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quinta-feira, 22 de janeiro de 2015

Coluna Claquete – 23 de janeiro de 2015



Newton Ramalho

colunaclaquete@gmail.com – www.colunaclaquete.blogspot.com  - @colunaclaquete


O que está em cartaz

O Brasil está estranho, se confunde ato terrorista com direito de resposta, e protesto contra a pena de morte com estímulo ao tráfico. Enquanto isto, nos cinemas, as estreias da semana são o thriller “Busca Implacável 3” e a bela animação belgo-francesa “Minúsculos”, além da pré-estreia de “O Jogo da Imitação”, com Benedict Cumberbatch. Neste final de semana teremos também a re-exibição do clássico “Casablanca”, e do desenho “Branca de Neve e os Sete Anões”. Continuam em cartaz “Os Pinguins de Madagascar”, “Loucas Pra Casar”, “Uma Noite no Museu 3 – O Segredo da Tumba”, “Êxodo: Deuses e Reis”, “Operação Big Hero”, e “Os Caras de Pau em O Misterioso Roubo do Anel”. Nas programações exclusivas, o Natal Shopping mantém o drama “Invencível”. Na seção Especial, mais uma prévia do Oscar com três títulos: “O Grande Hotel Budapeste”, “Wiplash – Em Busca da Perfeição”, e “Foxcatcher: Uma História Que Chocou o Mundo”. 

Estreia 1: “Busca Implacável 3”

Liam Neeson retorna ao papel de Bryan Mills, ex-agente da CIA, cuja reconciliação com Lenny (Fanke Janssen), sua ex-mulher, é interrompida quando ela é brutalmente assassinada. Consumido pelo ódio, e considerado o responsável pelo crime, ele foge da procura implacável da CIA, do FBI e da polícia, comandados por Franck Dotzler (Forest Whitaker). Mais uma vez, Mills deve usar “suas habilidades especiais” para encontrar os verdadeiros assassinos, fazer justiça com as próprias mãos, e proteger a única coisa que importa para ele agora – sua filha Kim (Maggie Grace). A direção é de Olivier Megaton. “Busca Implacável 3” está em exibição na Sala 1 do Moviecom, na Sala 2 do Cinemark, Salas 5 e 6 do Natal Shopping, e Sala 3 do Partage Norte Shopping. Classificação indicativa 14 anos. Cópias dubladas e legendadas. (T. O.: “Taken 3”) Veja o trailer.

Estreia 2: “Minúsculos”

Em uma pacífica clareira, entre as sobras de um piquenique, começa uma batalha entre duas tribos de formigas em busca de uma caixa de açúcar. Uma jovem e corajosa joaninha acaba sendo capturada no meio do fogo cruzado e torna-se aliada das formigas negras, ajudando na luta contra as terríveis formigas vermelhas. Baseado em uma série de curtas que é sucesso em home vídeo na França, com mais de 450 mil unidades vendidas. Iniciada em 2006 e contabilizando atualmente 78 episódios, a série é protagonizada por diversos tipos de pequenos insetos. A direção é de Thomas Szabo e Hélène Giraud. “Minúsculos” está em exibição na Sala 6 do Moviecom, na Sala 4 do Cinemark, e Sala 5 do Partage Norte Shopping. Classificação indicativa livre. Cópias dubladas, exibição em 2D e 3D. (T. O.: “Minuscule - La vallée des fourmis perdues”) Veja o trailer.

Pré-Estreia: “O Jogo da Imitação”

Esta biografia de Alan Turing (Benedict Cumberbatch) acompanha sua ascensão no mundo da tecnologia, quando seus conhecimentos inestimáveis em matemática, lógica e ciência da computação contribuíram com as estratégias usadas pelos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial. No entanto, este homem tinha diversos conflitos com sua própria homossexualidade, buscando soluções de cura, e vindo a cometer suicídio em 1954. Esta biografia é adaptada do livro "Alan Turing: The Enigma", escrito por Andrew Hodges. A direção é de Morten Tyldum. “O Jogo da Imitação” está em pré-estreia na Sala 6 do Cinemark, e Sala 5 do Natal Shopping. Classificação indicativa 12 anos. (T. O.: “The Imitation Game”) Veja o trailer.

Clássicos Cinemark: “Casablanca”

Durante a Segunda Guerra Mundial, muitos fugitivos tentavam escapar dos nazistas por uma rota que passava pela cidade de Casablanca. O exilado americano Rick Blaine (Humphrey Bogart) encontrou refúgio na cidade, dirigindo uma das principais casas noturnas da região. Clandestinamente, tentando despistar o Capitão Renault (Claude Rains), ele ajuda refugiados, possibilitando que eles fujam para os Estados Unidos. Quando um casal pede sua ajuda para deixar o país, ele reencontra uma grande paixão do passado, a bela Ilsa (Ingrid Bergman). Este amor vai encontrar uma nova vida e eles vão lutar para fugir juntos. A direção é Michael Curtiz. “Casablanca” será exibido na Sala 3 do Cinemark no sábado às 23h55, no domingo às 11h30, e na quarta-feira às 19h30. Classificação indicativa 12 anos. (T. O.: “Casablanca”) Veja o trailer.

O Maravilhoso Mundo da Disney: “Branca de Neve e os Sete Anões”

Uma rainha má e bela resolve, por inveja e vaidade, mandar matar sua enteada, Branca de Neve, a mais linda de todo o reino. Mas o carrasco que deveria assassiná-la a deixa partir e, durante sua fuga pela floresta, ela encontra a cabana dos sete anões, que trabalham em uma mina e passam a protegê-la. Algum tempo depois, quando descobre que Branca de Neve continua viva, a Bruxa Má disfarça-se e vai atrás da moça com uma maçã envenenada, que faz com que Branca de Neve caia em um sono profundo até o dia em que um beijo do amor verdadeiro a faça despertar. “Branca de Neve e os Sete Anões” será exibido na Sala 4 do Cinemark no sábado e domingo às 11h10. Classificação indicativa livre. Cópia dublada. (T. O.: “Snow White and the Seven Dwarfs”)
Veja o trailer


Especial: Prévia do Oscar – Parte 2

Prosseguindo a série iniciada na coluna da semana passada, hoje falarei de mais três filmes concorrentes ao Oscar 2015. Lembro sempre aos meus leitores que minha opinião, embora moldada por anos de trabalho como crítico, não deixa de ser influenciada por aquilo que denominamos comumente como “gosto” – na verdade, a soma de todas as nossas simpatias e antipatias, experiências de vida, muita conversa, e algum conhecimento técnico.
Gosto sempre de salientar este aspecto, da opinião pessoal, pois muitos estranham quando deixo de falar de algum filme famoso, bem cotado, e prefiro outro menos conhecido. Tenho um grande prazer em recomendar algum filme que gostei, ao invés de usar a função de crítico para falar mal de outro de que não tenha gostado.
Dito isto, não será surpresa se disser que considero “O Grande Hotel Budapeste” um dos melhores candidatos ao Oscar de Melhor Filme, junto com “Wiplash – Em Busca da Perfeição”. O terceiro título em foco será “Foxcatcher: Uma História Que Chocou o Mundo”.
Ao hospedar-se no antigo e decadente Hotel Budapeste, um escritor (Jude Law) conhece o dono do lugar, o lendário Sr. Mustafa (F. Murray Abraham), que simpatiza como o jovem e decide contar-lhe a sua história.
No período entre as duas guerras mundiais, o hotel era dirigido pelo monsieur Gustave (Ralph Fiennes), que dividia o seu tempo entre controlar rigidamente a excelência do estabelecimento, e agradar as hóspedes, algumas das quais frequentavam o Budapeste há décadas.
É nesse momento que um novo boy é admitido, Zero Mustafa (Tony Revolori), um imigrante órfão, refugiado de guerra, que encontra o seu lugar naquele tipo de trabalho. O garoto logo se torna o braço direito de Gustave, e o acompanha no funeral da Madame D. (Tilda Swinton), uma riquíssima dama da sociedade cuja fortuna era cobiçada por todos, principalmente pelos filhos Dmitri (Adrien Brody) e Jopling (Willen Dafoe).
Gustave carrega o que lhe foi legado pela nobre amiga, um valiosíssimo quadro, o que desperta grandes confusões, e um caminho para a prisão. Mas, com a ajuda do eficiente Zero e da namorada Agatha (Saoirse Ronan), Gustave consegue escapar, tendo que enfrentar a perseguição do policial Henckels (Edward Norton) e do incansável Jopling.
Embora pareça um filme de ação (tem pouca), a história é repleta de situações cômicas, o que transforma tudo em uma grande diversão. Aliás, o elenco estelar, que inclui ainda Bill Murray, Léa Seydoux, Owen Wilson, Jeff Goldblum, Tom Wilkinson e Harvey Keitel, parece estar se divertindo à beça.
O filme é dirigido por Wes Anderson, e além de Melhor Filme, ganhou também indicações para as categorias Melhor Diretor, Roteiro Original, Fotografia, Edição, Design de Produção, Figurino, Maquiagem, e Trilha Sonora.
O outro candidato forte é “Wiplash – Em Busca da Perfeição”, que já chega trazendo na bagagem dois dos principais prêmios no festival de Sundance em 2014: Melhor Filme de acordo com o público e Melhor Diretor.
O solitário Andrew (Miles Teller) é um jovem baterista que sonha em ser o grande nome de sua geração e marcar seu lugar na música americana, como o fez Buddy Rich, seu maior ídolo na bateria. 
Mesmo sem ter nenhum músico na família, Andrew conseguiu entrar no respeitado conservatório de Shaffer, a melhor escola de música dos Estados Unidos. Após chamar a atenção do cultuado e impiedoso mestre do jazz Terence Fletcher (JK Simmons), Andrew consegue entrar para a orquestra principal da escola. 
Entretanto, a convivência com o abusivo maestro fará Andrew transformar seu sonho em obsessão, fazendo de tudo para chegar a um novo nível como músico, mesmo que isso coloque em risco seus relacionamentos com a família, sua namorada e sua saúde física e mental.
O filme mostra um embate constante entre Andrew e Fletcher, o primeiro em busca do seu sonho, e o outro em busca de revelar um grande músico – coisa que jamais aconteceu em sua carreira.
A história gira em torno deste triângulo de amor e ódio, onde nada tem limite. O clímax do filme, em um festival de jazz é emocionante. O veterano JK Simmons e o novato Miles Teller fazem o show – literalmente.
O jovem Miles, que toca bateria desde os 15 anos, ficou com bolhas nas mãos devido ao estilo vigoroso, não convencional da bateria de jazz. Um pouco de seu sangue ficou nas baquetas e no instrumento. Durante as cenas de prática mais intensas, o diretor não gritava "corta!", a fim de que Miles Teller mantivesse o rufar até esgotar-se.
“Wiplash – Em Busca da Perfeição” foi indicado para Melhor Filme, Ator Coadjuvante (Simmons), Roteiro Adaptado, e Edição.
O terceiro título em foco é “Foxcatcher – Uma História Que Chocou o Mundo”. Baseado em um fato verídico que abalou o mundo do esporte, o assassinato do campeão olímpico Dave Schultz pelo empresário, patrocinador e amigo John Du Pont.
Após sagrar-se campeão olímpico de luta greco-romana, Mark Schultz (Channing Tatum) vivia de bicos e apresentações, enquanto treinava com o irmão mais velho, David (Mark Ruffalo), também uma lenda no esporte. 
Um dia, ele recebeu um convite para visitar o milionário John du Pont (Steve Carell) em sua mansão na Pensilvânia, Foxcatcher. Apaixonado pelo esporte, du Pont oferece a Mark a participação em sua própria equipe, além de todas as condições necessárias para se aprimorar, e concorrer com maiores chances ao campeonato mundial e à próxima Olimpíada. 

Atraído pelas condições oferecidas, Mark aceita a proposta e, assim, se muda para a propriedade do milionário. Aos poucos eles se tornam amigos, mas a difícil personalidade de du Pont faz com que Mark acabe seguindo uma trilha perigosa para um atleta.
O filme mostra como o desequilíbrio de Du Pont, junto com as próprias inseguranças de Mark, que sempre crescera à sombra de Dave, culminam com a tragédia anunciada.
Além da reconstituição histórica, ambientação e figurino perfeitos, “Foxcatcher – Uma História Que Chocou o Mundo” prima no trabalho dos atores, em especial Steve Carell e Mark Ruffalo. Steve Carell, que sempre fez carreira no humorismo, está quase irreconhecível, com um nariz enorme e uma caracterização soturna, provavelmente copiadas do próprio John du Pont, que morreu na cadeia, em 2010.
O filme foi indicado ao Oscar nas categorias de Melhor Diretor (Bennet Miller), Ator (Steve Carell), Ator Coadjuvante (Mark Rufallo), Roteiro Original, e Maquiagem.

Trailer de "Grande Hotel Budapeste"
Trailer de "Wiplash – Em Busca da Perfeição”
Trailer de “Foxcatcher – Uma História Que Chocou o Mundo”



Livros de cinema:

O Feitiço do Cinema - Ensaio de Griffe Sobre À Sétima Arte

Coletânea de ensaios sobre cinema, elaborados por professores das mais prestigiadas faculdades do Brasil. Teoria, produção e crítica são abordadas sob vários enfoques, em estilo simples e objetivo, demonstrando a relação entre o cinema e os outros saberes que o influenciam: a literatura, a arquitetura e as culturas popular e erudita. Ideal para estudantes e leigos, enfim, para todos os apaixonados pela sétima arte. 80 páginas. Editora Arx.


Lançamentos em DVD/Blu-Ray:

“O Protetor”

Baseado na série de televisão "The Equalizer" dos anos 1980, o filme apresenta Robert McCall (Denzel Washington), um homem misterioso que costumava trabalhar como oficial da polícia. Motivado pelas injustiças sociais, ele ajuda vítimas e qualquer pessoa em perigo. A protegida da vez é Teri (Chloë Grace Moretz), jovem explorada sexualmente por mafiosos russos. O disco traz o filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital. (T. O.: “The Equalizer”) Veja o trailer.



“Um Plano Brilhante”

1960. Laura Quinn (Demi Moore) é uma executiva dedicada, que trabalha na maior empresa de diamantes de Londres mas sente-se frustrada por seu sucesso profissional ser impedido pelo fato de ser mulher. Com isso ela resolve se unir ao sr. Hobbs (Michael Caine), um zelador amargurado que sente-se traído após dedicar sua vida à empresa. Juntos eles planejam um roubo audacioso à firma que os rejeitou. Filme com formato de tela widescreen anamórfico e áudio em Dolby Digital. (T. O.: “Flawless”) Veja o trailer.

“Violette”



No início dos anos XX, a escritora Violette Leduc (Emmanuelle Devos) encontra a filósofa Simone de Beauvoir (Sandrine Kiberlain). Nasce entre as duas uma intensa amizade que dura toda a vida, ao passo que Simone encoraja Violette a escrever mais, expondo as suas dúvidas e medos, abordando todos os detalhes da intimidade feminina O disco traz o filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital. (T. O.: “Violette”)
Veja o trailer.




“Tango Livre”

Jean-Christophe (François Damiens) é guarda penitenciário e se encanta com uma mulher (Anne Paulicevich) que conhece na aula semanal de tango. Eles se reencontram quando ela vai visitar o marido, preso onde Jean-Christophe trabalha, e o guarda acaba envolvido na complicada vida amorosa da mulher. Filme com formato de tela widescreen e Áudio em Dolby Digital 2.0. (T. O.: “Tango Libre”)
Veja o trailer.

quinta-feira, 17 de outubro de 2013

Coluna Claquete – 18 de outubro de 2013



Newton Ramalho

colunaclaquete@gmail.com – www.colunaclaquete.blogspot.com  - @colunaclaquete


O que está em cartaz

Manifestações, mascarados, quebra-quebra, e agora greve dos petroleiros. A quem interessa toda esta bagunça? As estreias da semana são o thriller “Os Suspeitos”, com Hugh Jackman e Jake Gyllenhaal, e o drama “Serra Pelada”, e a comédia “Casa da Mãe Joana 2”. Continuam em cartaz o policial “Rota de Fuga”, com Stallone e Schwarzenegger, a animação “Dragon Ball Z: A Batalha dos Deuses”, o drama espacial “Gravidade” (veja mais em Filme da Semana), a animação “Tá Chovendo Hambúrguer 2”, e a comédia nacional “Mato Sem Cachorro”. Nas programações exclusivas, o Cinemark exibe as ficções-científicas “Ridick 3”, e “Elysium”, e uma nova versão de “Branca de Neve”, na sessão Cine Cult, enquanto o Moviecom mantém o besteirol “É o Fim”. 

Estreia 1: “Os Suspeitos”

“Os Suspeitos” acompanha duas famílias que tem suas filhas mais novas, que são amigas, sequestradas no dia de Ação de Graças. É o que o pai de uma delas (Hugh Jackman) suspeita, já que a polícia não tem pistas de seu paradeiro. O único suspeito é um jovem mentalmente desequilibrado (Paul Dano), que não pode ser mantido sob custódia. O personagem de Jackman desenha um plano obcecado e perigoso para reaver sua filha, deixando o pai da outra menina, seu amigo Terrence Howard, dividido entre fazer o que é certo e o que é moralmente condenável. Enquanto isso, o policial interpretado por Jake Gyllenhaal tenta descobrir, afinal, o que aconteceu. A direção é de Denis Villeneuve, e no elenco estão, também, Viola Davis, e Maria Belo. “Os Suspeitos” estreia nesta sexta-feira, na Sala 4 do Cinemark. Classificação indicativa 16 anos. (T. O.: “Prisoners”)

Estreia 2: “Serra Pelada”

1980. Juliano (Juliano Cazarré) e Joaquim (Júlio Andrade) são grandes amigos que ficam empolgados ao tomar conhecimento de Serra Pelada, o maior garimpo a céu aberto do mundo, localizado no estado do Pará. A dupla resolve deixar São Paulo e partir para o local, sonhando com a riqueza. Só que, pouco após chegarem, tudo muda na vida deles: Juliano se torna um gângster, enquanto que Joaquim deixa para trás os valores que sempre prezou. A direção é de Heitor Dhalia, e no elenco estão, também, Sophie Charlotte e Wagner Moura. “Serra Pelada” estreia nesta sexta-feira, na Sala 2 do Cinemark, e na Sala 4 do Moviecom. Classificação indicativa 14 anos. (T. O.: “Serra Pelada”)

Estreia 3: “Casa da Mãe Joana 2”

Após lançar o livro "Casa da Mãe Joana", Montanha (Antonio Pedro) está levando uma vida tranquila como escritor de sucesso. Um dia ele recebe um pedido de ajuda de seu velho amigo Juca (José Wilker), que está preso no Cafiristão e precisa urgentemente de dinheiro para não ser enforcado. Paralelamente, PR (Paulo Betti) segue dando seus golpes em viúvas ricas e escolheu a madame Pedregal (Carmem Verônica) como seu novo alvo. Não demora muito para que tanto Juca quanto PR se reencontrem na mansão de Montanha, que fica muito feliz em rever os amigos. Entretanto, o que o dono da casa não esperava era que dona Araci (Betty Faria), sua governante, estava tramando um golpe para cima dele e que ele resultaria na aparição de um fantasma gay, Zazie (Caike Luna), que foi camareiro de Maria Antonieta (Fabiana Karla). A direção é de Hugo Carvana. “Casa da Mãe Joana 2” estreia nesta sexta-feira, na Sala 2 do Moviecom. Classificação indicativa 14 anos. (T. O.: “Casa da Mãe Joana 2”)


Sessão Cine Cult: “Branca de Neve”

Sevilha, Espanha, 1920. Carmen (Macarena García) viveu toda a infância com sua terrível madrasta, Encarna (Maribel Verdú). Cansada de ser reprimida, a jovem resolve fugir de casa para viver diversas aventuras como toureira, na intenção de apagar seu passado traumático. Durante a viagem, ela recebe a ajuda de sete anões toureiros, que decidem protegê-la a todo custo. A direção é de Pablo Berger. “Branca de Neve” será exibido na terça-feira (22/9) e quinta-feira (24/9), na Sala 5 do Cinemark, na sessão de 21h00. Classificação indicativa 14 anos. (T. O.: “Blancanieves”)



Filme da Semana: “Gravidade”

Ao saber que “Gravidade” tinha sido dirigido por Alfonso Cuarón, já fiquei animado, pois o currículo deste versátil mexicano tanto o road-movie “E Sua Mãe Também”, quanto o apocalíptico “Filhos da Esperança”, passando pelo ótimo “Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban”, um dos melhores da série.
Filmes que se passam no espaço são uma coisa complicada, pois envolvem alguns conceitos que não são muito familiares para a maioria das pessoas, como a ausência de peso, a dificuldade de movimentos, a inexistência de ar e a as distâncias imensas.
Talvez por isso um filme como “2001: Uma Odisséia no Espaço” seja até hoje  considerado incompreensível, enquanto os da saga “Guerra nas Estrelas” são adorados. A diferença é que, nestes últimos, essas bobagens científicas são olimpicamente ignoradas, em nome da boa e velha diversão.
Não pude deixar de lembrar da obra de Stanley Kubrick ao assistir “Gravidade”. Além da citada preocupação com a visão científica, o filme de Cuarón traz a mesma luta desesperada pela sobrevivência, desta vez não contra um computador descontrolado, mas, contra as consequências de atos irresponsáveis dos humanos.
Numa missão aparentemente rotineira, uma equipe de astronautas está na órbita da Terra, em uma operação de manutenção do telescópio Hubble. Entre eles estão o piloto do ônibus espacial, Matt Kowalski (George Clooney), um experiente astronauta que se diverte contando infindáveis histórias que teria vivido, enquanto a cientista Ryan Stone (Sandra Bullock), em sua primeira missão no espaço, luta com as dificuldades usuais da ausência de gravidade.
Sua rotina é quebrada com o aviso de que eles podem sofrer a influência de destroços de um antigo satélite espião russo, destruído por um míssil deles mesmos. O problema é que os destroços, originalmente pequenos, provocam uma reação em cadeia ao atingir outros satélites em órbita, originando uma chuva de objetos esparsos, deslocando-se em alta velocidade em uma região repleta de artefatos de todo tipo.
Antes que Matt e Ryan pudessem voltar para o interior do ônibus espacial, este foi atingido pelos destroços, e os dois ficaram isolados no espaço. Graças ao equipamento de deslocamento que usava, Matt foi capaz de salvar a colega, e conduzi-la a duras penas até a Estação Espacial Internacional.
Entregue à sua própria sorte, Ryan terá que lutar contra a fúria dos fragmentos, que circunda a Terra a cada 90 minutos, contra a própria falta de experiência em sobrevivência no espaço, mas, principalmente contra a sua própria vontade de viver, afetada por uma tragédia pessoal.
“Gravidade” sustenta-se na atuação – soberba, é bom salientar – dos atores George Clooney e Sandra Bullock, que são o próprio filme. Sandra Bullock, que ultimamente só era lembrada por papéis bobos como a policial de “Miss Simpatia”, precisa mostrar um apuro dramático e uma energia que remetem à Ripley de “Alien – O Oitavo Passageiro”, vivida por Sigourney Weaver.
Os efeitos especiais, tão banalizados na maioria dos filmes atuais, assume aqui uma importância fundamental, para mostrar os efeitos da gravidade zero, por exemplo. Alguns efeitos são bem realistas, como as gotas de água flutuando no espaço, o fogo espalhando-se como uma massa amorfa, e o recuo provocado pelo extintor.   
 Claro que algumas liberdades poéticas foram utilizadas, como o fato de que o Hubble e a Estação Espacial Internacional estão em órbitas diferentes, e nem com o ônibus espacial teriam conseguido chegar lá, mas, se cinema fosse extremo rigor científico, não teríamos um filme de ficção, e sim um documentário – chato.
“Gravidade” é uma obra interessante, que desperta a atenção para fatos científicos pouco comuns, e mantém um nível de tensão no espectador que só encerra com a conclusão do filme. Pelo menos não precisa desligar o cérebro.


Eventos

“Sangue do Barro” na Sessão Cine Solar
  
O Cineclube Natal e o Solar Bela Vista, dentro da programação do Cine Solar, exibirá nesta sexta-feira, a partir de 19h00, o documentário “Sangue do Barro”, que relata um dos episódios mais sangrentos do Rio Grande do Norte, quando o ex-soldado Genildo Ferreira de França, matou 14 pessoas em menos de 24 horas, na pacata comunidade de santo Antônio do Potengi, em maio de 1997. O documentário realizado pelo Programa DOCTV foi dirigido por Fábio DeSilva e Maryland Brito, que participarão da sessão e debaterão com o público. O evento é gratuito e acontece no prédio do Solar Bela Vista (Av. Junqueira Alves, nº 417, Cidade Alta).

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

“Além da Escuridão - Star Trek”
  
Em sua nova missão, a tripulação da nave Enterprise é enviada para um planeta primitivo, que está prestes a ser destruído devido à erupção de um vulcão. Spock (Zachary Quinto) penetra no vulcão para interromper a catástrofe. Para salvá-lo, James T. Kirk (Chris Pine) ordena que a Enterprise saia de seu esconderijo no fundo do mar, o que faz com que a nave seja vista pelos seres primitivos que habitam o planeta, o que faz com que Kirk perca o comando da nave para o capitão Pike (Bruce Greenwood). Mas, quando John Harrison (Benedict Cumberbatch), um renegado da Frota Estelar, coordena um ataque a uma importante base da organização, Kirk é enviado para captura-lo em um planetoide dentro do império klingon, que está à beira de uma guerra com a Federação. O disco traz o filme com formato de tela widescreen anamórfico e áudio em DD 5.1, com edições em 2D e 3D. (T.O.: “Star Trek: Into Darkness”).

“Medo e Desejo”

Mais uma obra de Stanley Kubrick é resgatada em Blu-Ray. Um grupo de soldados sofre um acidente de avião em terras inimigas. Eles devem encontrar rapidamente uma maneira de navegar pelo rio local até chegarem às suas bases. No caminho, eles encontram uma camponesa (Virginia Leith) e amarram-na a uma árvore, onde ela é torturada por um soldado com problemas mentais (Paul Mazursky). Antes de escaparem, os soldados decidem aproveitar a posição privilegiada em que se encontram para assassinar o comandante do grupo adversário. Disco com formato de tela widescreen e áudio DD 5.1. (T. O.: “Fear and Desire”)

“Terra Prometida” 

Steve Butler (Matt Damon) trabalha numa empresa especializada em extração de gás. Um dia, lhe é solicitado que viaje até uma cidade do interior para convencer os moradores da região que eles não devem se opor à chegada da empresa extratora. Porém, ao lidar diariamente com as pessoas, Steve acaba questionando suas próprias convicções. A direção é de Gus Van Sant. O disco traz o filme com formato de tela widescreen e áudio Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Promised Land”)


“O Filho do Outro”

Prestes a integrar o exército israelense para cumprir seu serviço militar, Joseph (Jules Sitruk) descobre que foi trocado na infância com Yacine (Mehdi Dehbi), filho de uma família palestina da Cisjordânia. A vida das duas famílias se transforma radicalmente com esta descoberta, forçando cada um a reconsiderar seus valores e sua identidade. Nesta história multicultural, quatro línguas são faladas: francês, inglês, árabe e hebreu. A direção é de Lorraine Levy. O disco traz o filme com formato de tela widescreen e áudio Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Le Fils de l’Autre”)