Coluna Claquete – 02 de janeiro de 2015

 

Newton Ramalho

 

colunaclaquete@gmail.com – www.colunaclaquete.blogspot.com  - @colunaclaquete

 

 

O que está em cartaz

Ano Novo, vida nova, o velho chavão continua verdadeiro, desde que sempre mantenhamos o espírito de constante autorrenovação. Enquanto isso, nos cinemas, a grande estreia da semana é a aventura “Uma Noite no Museu 3 – O Segredo da Tumba”, com Ben Stiller. Neste final de semana teremos também a pré-estreia da comédia nacional “Loucas Pra Casar”, com Ingrid Guimarães e Márcio Garcia, e o infantil “Tinker Bell – O Segredo das Fadas”. Continuam em cartaz o épico “Êxodo: Deuses e Reis”, a animação “Operação Big Hero”, a comédia nacional “Os Caras de Pau em O Misterioso Roubo do Anel”, e a aventura “O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos”. Nas programações exclusivas o Cinemark exibe a comédia nacional  “A Noite da Virada”, enquanto o Moviecom mantém o terror “Ouija – O Jogo dos Espíritos”. Na seção Especial, Retrospectiva do cinema em 2014.

Estreia 1: “Uma Noite no Museu 3 – O Segredo da Tumba”

O segurança Larry Daley (Ben Stiller) segue com seu inusitado trabalho no Museu de História Natural de Nova York. Determinado dia, descobre que a peça que faz os objetos do museu ganharem vida está sofrendo um processo de danificação. Com isso, todos dos amigos de Larry correm o risco de não ganharem mais vida. Para tentar salvar a turma, ele vai para Londres pedir a orientação do faraó (Ben Kingsley) que está em exposição no museu local. A direção é de Shawn Levy. Terceiro filme da franquia. Os anteriores foram “Uma Noite no Museu” e “Uma Noite no Museu 2”. Este também é o último filme de Robin Williams e Mickey Rooney, a quem o filme é dedicado. “Uma Noite no Museu 3 – O Segredo da Tumba” está em exibição na Sala 7 do Moviecom, nas Salas 4 e 6 do Cinemark, Salas 4, 5 e 6 do Natal Shopping, e Salas 3 e 5 do Partage Norte Shopping. Classificação indicativa livre. Cópias dubladas e legendadas. (T. O.: “Night at the Museum 3: Secret of the Tomb”)

 

Pré-Estreia: “Loucas Pra Casar”

Malu (Ingrid Guimarães) tem 40 anos e trabalha como secretária de Samuel (Márcio Garcia), o homem de sua vida. Apesar de estarem namorando há três anos, não há o menor indício de que um pedido de casamento esteja por vir. Um dia, Malu percebe que faltam algumas camisinhas no estoque pessoal de Samuel e logo deduz que ele tem uma amante. Após contratar um detetive particular, logo descobre que há mais duas mulheres na vida de Samuel: a dançarina de boate Lúcia (Suzana Pires) e a fanática religiosa Maria (Tatá Werneck). É claro que as três irão disputar a preferência do amado. A direção é de Roberto Santucci. “Loucas Pra Casar” está em exibição na Sala 5 do Cinemark, Sala 4 do Natal Shopping, e Sala 3 do Partage Norte Shopping. Classificação indicativa 14 anos. (T. O.: “Loucas Pra Casar”)

  

O Maravilhoso Mundo da Disney: “Tinker Bell - O Segredo das Fadas ”

Tinker Bell, também conhecida como Sininho, é uma fada do verão que habita o Vale das Fadas. Curiosa e arteira, ela decide quebrar uma importante regra e vai parar no Bosque do Inverno. Lá, ela não pode voar porque está agasalhada e quando buscava entender a razão de suas asas terem um brilho especial, acaba conhecendo uma fada do inverno que tem o mesmo "poder". Com a ajuda do Guardião, um sábio local, elas descobrirão um importante segredo que mudará para sempre as suas vidas, mas também colocarão em risco o dia a dia de outros seres de toda a região.  “Tinker Bell – O Segredo das Fadas” será exibido na Sala 6 do Cinemark no sábado e domingo às 11h10. Classificação indicativa livre. Cópia dublada. (T. O.: “Tinker Bell: Secret of the Wings”)

 

 

Retrospectiva 2014

Gosto é único e pessoal. Este conceito simples, que se aplica a time de futebol, modelo de calcinha, comida favorita, e até candidato a presidente, também influencia a opinião do espectador de cinema. Por isso, nenhuma lista dos “melhores do ano” será idêntica, e corro o risco de ser apontado como sacrílego ao dizer que detestei “Pulp Fiction” e a maioria das comédias americanas e brasileiras.

Dito isto, podemos adentrar o assunto escolhido, a minha visão do que foi o cinema em 2014. Poderíamos dizer, sem sombra de dúvida que este foi o ano da fantasia, ficção-científica e de heróis de quadrinhos, embora muitos dramas surpreendessem também.

Entre estes últimos, “A Culpa é das Estrelas”, baseado no livro homônimo de John Green foi um dos mais lembrados, dado a tocar em temas como o câncer na juventude e o despertar da sexualidade, tudo numa linguagem próxima da juventude. “12 Anos de Escravidão”, o grande vencedor do Oscar, trouxe uma história real, que toca em uma ferida que continua aberta até os dias de hoje.

O cinema nacional trouxe dois títulos interessantes, “Boa Sorte”, com Deborah Secco, sobre a relação de amor entre um jovem drogado e uma soropositiva, e “Hoje Eu Quero Voltar Sozinho”, que trata de homossexualidade e deficiência visual.

Numa visão mais extremada, “O Lobo de Wall Street” trouxe a biografia de vigarista da bolsa de valores americana com um Leonardo DiCaprio inspirado, enquanto Lars Von Trier, polêmico como sempre, lançou “Ninfomaníaca” em duas partes, onde explora a sexualidade de uma mulher da adolescência à meia-idade.

Correndo por fora, e candidatíssimo ao Oscar 2015, está “Boyhood – Da Infância à Juventude”, que tem como principal atrativo o fato de ter sido rodado em 12 anos, com os mesmos atores, retratando o crescimento do personagem principal.

No gênero animação, tivemos as habituais continuações, como “Rio 2”, “Aviões 2: Heróis do Fogo ao Resgate”, e “Como Treinar o Seu Dragão 2”, que sempre levantam reclamações quanto a ser inferior ao original. Contudo, não há dúvidas quanto à qualidade de “Frozen – Uma Aventura Congelante”, dos Estúdios Disney, embora os saudosistas tenham amado a versão cinematográfica de “Os Cavaleiros do Zodíaco – A Lenda do Santuário”.

Alguns títulos não atingem grande público, mas não deixam de ser surpreendentes, como “O Congresso Futurista”, onde Robin Wright vive uma situação confusa, quando é obrigada a vender a própria imagem, a surpreendente “Aventura Lego”, onde os simpáticos bonequinhos vivem grandes aventuras, ou o maravilhoso “Vidas ao Vento”, do japonês Hayao Miyazaki, ganhador do Oscar com “A Viagem de Chihiro”.

No gênero fantasia, indiscutivelmente “O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos” manteve o nível de excelência de Peter Jackson da saga Senhor dos Anéis. Contudo, a melhor adaptação de contos de fadas foi “Malévola”, não apenas pela atuação fantástica de Angelina Jolie, como pela habilidade em recontar uma história conhecidíssima de uma maneira diferente e verossímil.

Nas adaptações de quadrinhos, o campeão indiscutível foi “Guardiões da Galáxia”, unindo ação e humor, além de efeitos especiais prodigiosos. Correndo atrás veio “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”, que conseguiu revigorar uma série de muitas sequências. Ainda neste segmento, destacaram-se “Capitão América 2: O Soldado Invernal”, que conseguiu ser melhor que o filme original, “O Espetacular Homem-Aranha 2”, e a versão de “Robocop”, dirigida pelo brasileiro José Padilha.

Mas, o ano foi mesmo da ficção-científica. No topo da lista, “Interestelar”, de Christopher Nolan, fez uma belíssima homenagem a “2001: Uma Odisséia no Espaço”, e conseguiu a façanha de provocar o público com conceitos de física quântica e relatividade. Tivemos “Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1”, penúltima parte da saga, “Maze Runner: Correr ou Morrer”, “O Doador de Memórias”, “Transcendence”, “Sob a Pele” e “Lucy”, os dois últimos estrelados pela prodigiosa Scarlet Johansson.

Embora o cinema continue prestigiando os objetivos comerciais, com seguidas continuações, blockbusters e comédias sem graça, a Sétima Arte mantém sua aura de encanto ao despertar a imaginação das pessoas, transportando-as para um universo paralelo.

Esperemos que 2015, e os anos vindouros continuem a prodigalizar novas produções, de boa qualidade, ajudando a criar as futuras gerações de cinéfilos. Um maravilhoso Ano Novo para todos! 

Livros de cinema:

Cine Bijou

No momento em que a praça Roosevelt é devolvida aos paulistanos, a Cosac Naify e as Edições SESC SP nos brindam com a publicação de “Cine Bijou”, escrito pelo jornalista Marcelo Coelho. O papel principal cabe ao Cine Bijou, um pequeno cinema especializado em filmes de vanguarda que funcionou na Roosevelt de 1962 a 1996, frequentado por estudantes, intelectuais, artistas, militantes de esquerda - e por Marcelo Coelho, em seus quinze, dezesseis anos. O autor nos apresenta, por meio de um texto memorialístico, de cunho assumidamente autobiográfico, suas experiências no cinema, único onde conseguia assistir a filmes proibidos para menores de dezoito anos - embora muitas vezes ele mesmo não entendesse nada do que se passava na tela. À censura etária somavam-se ainda as proibições que atingiam também os adultos, em tempos de ditadura militar. 64 p – Editora Cosac & Naify.

Lançamentos em DVD/Blu-Ray:

“Vidas ao Vento”

A animação conta a vida do designer de aviões Jiro Horikoshi e os principais acontecimentos históricos que afetaram sua trajetória. O jovem Jiro sonha em voar e desenhar lindos aviões, inspirado pelo designer aeronáutico italiano Caproni. Não podendo tornar-se piloto por ter miopia desde a infância, Jiro entra na divisão de aviões de uma grande empresa de engenharia japonesa em 1927. Ele conhece e se apaixona por Nanoko, disfruta de sua amizade com o colega Honjo e traz grandes inovações para o mundo da aviação. O disco traz o filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital. (T. O.: “Kaze Tachinu”)

“Ponyo - Uma Amizade Que Veio do Mar”

Sosuke (Hiroki Doi) é um garoto de cinco anos que mora em um penhasco, com vista para o Mar Interior. Um dia, ao brincar na praia, encontra Ponyo (Yuria Nara), uma peixinho dourado cuja cabeça está presa em um pote de geleia. Ele salva a peixinho e a coloca em um balde verde. Trata-se de amor à primeira vista, já que Sosuke promete que irá cuidar dela. Só que Fujimoto (Jôji Tokoro), que um dia foi humano e hoje é feiticeiro no fundo do mar, exige que Ponyo retorne às profundezas do oceano. Para ficar ao lado de Sosuke, Ponyo toma a decisão de tornar-se humana. Filme com formato de tela widescreen anamórfico e áudio em Dolby Digital. (T. O.: “Gake no ue no Ponyo”)

“O Mundo dos Pequeninos”

Nos subúrbios de Tóquio, sob o assoalho de uma casa velha, Arrietty (Saoirse Ronan) vive em seu minúsculo mundo com a família, fazendo de tudo para manter em segredo a existência de todos. Sobrevivendo como pequenos ladrões, eles conhecem as regras para que nunca sejam percebidos pelos verdadeiros - e grandes - donos da casa. Para isso, procuram manter a desconfiança deles em cima dos gatos e ratos e tomam todos os cuidados possíveis para evitar serem vistos. Contudo, quando um jovem rapaz se hospeda na casa, a pequenina Arietty acredita que poderá manter uma amizade com ele, apesar da diferença dos tamanhos. O disco traz o filme com formato de tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital. (T. O.: “Kari-gurashi no Arietti”)

“O Castelo Animado”

Sofia é uma jovem de 18 anos que trabalha na chapelaria de seu pai. Em uma de suas raras idas à cidade ela conhece Hauru, um mágico bastante sedutor mas de caráter duvidoso. Ao confundir a relação existente entre eles, uma feiticeira lança sobre Sofia uma maldição que faz com que ela tenha 90 anos. Desesperada, Sofia foge e termina por encontrar o Castelo Animado de Hauru. Escondendo sua identidade, ela consegue ser contratada para realizar serviços domésticos no local, se envolvendo com os demais moradores do castelo. Filme com formato de tela standard e Áudio em Dolby Digital 2.0. (T. O.: “Hauru no ugoku shiro”)

Coluna Claquete – 08 de agosto de 2014

 

Newton Ramalho

 

colunaclaquete@gmail.com – www.colunaclaquete.blogspot.com  - @colunaclaquete

 

 

O que está em cartaz

Enquanto o mundo se estraçalha, por aqui a campanha eleitoral levanta voo, nos aeroportos clandestinos e nas fraudes imaginadas. Enquanto isso, nos cinemas, a única estreia é a comédia nacional “Vestido Para Casar”, com Leandro Hassum. Nesta semana, teremos também a reexibirão de “A História Sem Fim”, um delicioso conto de fadas dos anos 80. Continuam em cartaz as ficções-científicas “Guardiões da Galáxia” (vejam na seção Filme da Semana), “Planeta dos Macacos – O Confronto”, com Gary Oldman e Andy Serkis, e “Transformers – A Era da Extinção”, a comédia romântica “Juntos e Misturados”, a ficção, e “Como Treinar o Seu Dragão2”. Nas programações exclusivas o Moviecom mantém a animação “Aviões 2 - Heróis do Fogo ao Resgate”, “A Culpa É das Estrelas”, e “Malévola”.

Estreia 1: “Vestido Para Casar”

Leandro Hassum é Fernando, um escritor de livros para turistas que acredita que uma mentirinha não faz mal a ninguém. Verdadeiramente apaixonado por Nara (Fernanda Rodrigues), uma bela caipirinha que acabara de conhecer, ele quer que o dia de seu casamento seja perfeito. Bem no dia de seu casamento, Fernando rasga sem querer o vestido de alta costura de uma mulher. O problema é que ela está acompanhada pelo amante e precisa, de qualquer jeito, voltar para casa com o vestido impecável. Mas, como com o Fernando uma mentira leva a outra, a data especial acaba não saindo como previsto. De mentira em mentira, ele transforma o dia do seu casamento numa série de confusões que envolvem sua ex-mulher, sua noiva, o sogro, o primo saidinho, um estilista, uma socialite deslumbrada, policiais e seguranças nada seguros, e um senador ciumento com sua mulher infiel. A direção é de Gerson Sanginitto. “Vestido Para Casar” está em exibição nas Salas 1 e 7 do Cinemark, Salas 4 e 6 do Natal Shopping, e Salas 3 e 5 do Norte Shopping. Classificação indicativa 12 anos. (T. O.: “Vestido Para Casar”)

 

Estreia 2: “A História Sem Fim”

Bastian (Barret Oliver) é um garoto que usa sua imaginação como refúgio dos problemas do dia-a-dia, como as provas do colégio, as brigas na escola e a perda de sua mãe. Um dia, após se livrar de alguns garotos que insistem em atormentá-lo, ele entra em uma livraria. Lá o proprietário mostra um antigo livro, chamado A História Sem Fim, o qual classifica como perigoso. O alerta atiça a curiosidade de Bastian, que pega o livro emprestado sem ser percebido. A leitura o transporta para o mundo de Fantasia, um lugar que espera desesperadamente a chegada de um herói. A imperatriz local (Tami Stronach) está morrendo e, junto com ela, o mundo em que vive é aos poucos devorado pelo feroz Nada. A única esperança é Atreyu (Noah Hathaway), que busca a cura para a doença da imperatriz com a ajuda de Bastian. A direção é de Wolfgang Petersen. Baseado no livro de Michael Ende. “A História Sem Fim” será exibido na Sala 4 do Cinemark no sábado às 23h55m, domingo às 12h30m, e na quarta-feira, às 19h30. Classificação indicativa livre. (T. O.: “Die Unendliche Geschichte”)

  

Filme da Semana: “Guardiões da Galáxia”

É quase um mantra, quando faço a resenha de um filme baseado em quadrinhos, ter que lembrar aos leitores que cinema é uma coisa, quadrinho é outra. Isso acontece porque um determinado personagem de revista pode sofrer alterações para ser adaptado à linguagem cinematográfica – e os fãs de carteirinha detestam isso! Mas, o filme “Guardiões da Galáxia”, que mostra as peripécias de personagens pouco conhecidos do público, além de não despertar essa rejeição, ainda tem outra vantagem: é um bom filme!

Os Guardiões da Galáxia dos quadrinhos apareceram pela primeira vez em 1969, na revista "Marvel Super-Heroes" nº18, com o objetivo de deter a invasão da Terra pelos Badoona. Já a segunda e atual formação dos Guardiões apareceu na revista "Guardiões da Galáxia" volume 2, em Maio de 2008, quando Star-Lord decidiu unir alguns heróis na intenção de deter a invasão de Phalanx. Para ser sincero, não conhecia nenhuma das duas versões.

O filme atual, baseado no segundo grupo dos quadrinhos, inicia na Terra, em 1988, quando o menino Peter Gill está em um momento crucial de sua vida. A mãe está gravemente enferma, e o único refúgio do garoto é escutar no walkman a fita que ela gravara para ela, com suas músicas favoritas. Quando ela morre, o menino foge, desesperado, e é abduzido por uma nave de contrabandistas espaciais comandada por Yondu (Michael Rooker).

Vinte e seis anos mais tarde, Peter (Chris Pratt), já adulto, rouba uma misteriosa esfera no planeta Morag, mas é interceptado por Korath (Djimon Hounsou), um subordinado do alienígena Kree Ronan (Lee Pace). Embora Peter fuja com o artefato, Yondu descobre o seu roubo e emite uma recompensa por sua captura, enquanto Ronan envia a assassina Gamora (Zoe Saldana) para recuperar a esfera.

Peter vai ao planeta Zandar, onde o Colecionador o aguarda para comprar a estranha esfera. Mas, logo o rapaz é perseguido por Gamora e por uma estranha dupla de caçadores de recompensa, Rocket (voz de Bradley Cooper), um guaxinim geneticamente modificado, e a árvore humanóide Groot (voz de Vin Diesel), cujo único vocabulário resume-se a “Eu sou Groot”.

Depois de causarem uma grande confusão na cidade, os quatro são presos e enviados para uma prisão de segurança máxima repleta de criminosos de todos os cantos da galáxia. Entre eles estava o gigante Drax (Dave Bautista), cuja família fora morta pelos Kree de Ronan, e a quem ele jurou vingança.

Quando Drax tenta matar Gamora, Peter o convence a não o fazer, já que sua vingança era contra Ronan. Na verdade ele fizera um pacto com Gamora, Rocket e Groot para fugirem da prisão e venderem a misteriosa esfera.

O plano de fuga dá certo, mas o inocente Drax, no seu desejo de vingança, atrai o perigoso Ronan, e sua leal assecla, Nebulosa (Karen Gillan), que quase mata Gamora. Peter consegue salvá-la, mas para isso precisa da ajuda de Yondu.

Neste meio tempo, eles descobrem que a esfera contém uma fonte de energia extrema, que dá ao seu possuidor um poder capaz de destruir um planeta. E é exatamente este o objetivo de Ronan, que quer utilizar a esfera para destruir Zandar. Acontecerá então uma batalha épica, em que a única esperança do planeta está depositada nas mãos daquele estranho e improvável grupo de Guardiões da Galáxia.

Se outros filmes baseados em heróis da Marvel foram fracos, este certamente foi feito a partir de lições aprendidas com os erros passados. Mesmo sendo Peter Quill o líder, o grupo todo é importante e unido, diferente dos Vingadores, por exemplo.

Mas, se as cenas de ação e feitos especiais são o lugar comum do filme, o roteiro muito bem feito nos proporciona um filme de aventuras repleto de humor, principalmente pelas características dos personagens, como a lógica de Drax, a mordacidade de Rocket, e as peculiaridades de Groot, o homem-árvore.

Excelente, também, é a trilha sonora do filme, que alterna as vibrantes músicas de fundo com deliciosos sucessos dos anos 80, como "Hooked on a Feeling", "Moonage Daydream", "I Want You Back", "Escape (The Pina Colada Song)" e "Terrell - Ain't No Mountain High Enough".

Como é tradição nos filmes da Marvel, há a clássica aparição de Stan Lee, e uma cena pós-creditos, que não apenas sugere a continuação, como mostra um emblemático personagem dos anos 80, Howard the Duck.  

Livros de cinema:

A Narrativa Cinematográfica

O cinema é uma poderosa forma de arte com grande capacidade de trazer ao público histórias fascinantes. Porém, quais são as estruturas, seja em um filme de arte, seja em um filme comercial, que fundamentam o ato audiovisual de contar histórias? A obra Narrativa Cinematográfica procura esmiuçar o que fica oculto para o espectador a maneira como o ato de narrar pode se configurar dentro de uma articulação entre som e imagem. Para isso, os autores vão em busca das instâncias fundamentais da narrativa (o narrador, o tempo, o espaço e o ponto de vista) para desvendar as peripécias e artimanhas da narrativa audiovisual. 228 p – Editora UnB.

Lançamentos em DVD/Blu-Ray:

“Um Conto do Destino”

Esta história fantástica, baseada em um romance literário, se desenvolve tanto na Manhattan dos dias atuais quanto no século XIX. Durante um inverno rigoroso, Peter Lake (Colin Farrell), um mecânico irlandês, decide roubar uma imensa mansão, fechada como uma fortaleza. Ele tem certeza que a casa está vazia, mas acaba encontrando uma garota (Jessica Brown Findlay) no interior. Quando ele descobre que ela está prestes a morrer, nasce uma história de amor entre os dois. O disco traz o filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Winter’s Tale”)

“Patrick – O Despertar do Mal”

A jovem enfermeira Kathy (Sharni Vinson) começa a trabalhar num isolado hospital psiquiátrico, dirigido pelo doutor Roget (Charles Dance). Todos os pacientes do local encontram-se em estado de coma, e servem como cobaias para os experimentos do médico. Patrick (Jackson Gallagher) é o principal alvo dos testes e objeto de fascínio de Kathy. Mas logo o interesse transforma-se em preocupação e medo quando ela percebe que Patrick possui poderes telecinéticos e está obcecado por ela. Filme com formato de tela widescreen anamórfico e áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Patrick”)

“Identidade Especial”

Zilon "Dragon"  Chen (Donnie Yen) é um policial que trabalha infiltrado na maior e mais cruel gangue chinesa. O líder da quadrilha descobre que existem traidores disfarçados, e promete achá-los e matar um a um. Agentes começam a aparecer mortos. Os dias de Chen estão contados, enquanto ele faz tudo o que pode para salvar a si mesmo e sua família. O disco traz o filme com formato de tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Dak Siu San Fan”)

“Vidas ao Vento”

Jiro Horikoshi, vive em uma cidade do interior do Japão. Um dia, ele tem o sonho de estar voando em um avião com formato de pássaro. A partir desse sonho, ele decide que construir um avião e colocá-lo no ar é a meta da sua vida. Durante a busca pelo seu sonho ele conhece Naoko, uma jovem encantadora por quem se apaixona. No entanto, Naoko fica profundamente doente, sem saber se sobreviverá. Filme com formato de tela widescreen e Áudio em Dolby Digital 2.0. (T. O.: “Kaze Tachinu”)

Coluna Claquete – 28 de março de 2014

 

Newton Ramalho

 

colunaclaquete@gmail.com – www.colunaclaquete.blogspot.com  - @colunaclaquete

 

O que está em cartaz

Sumiço de avião, crise na Criméia, CPI da Petrobras, o mundo parece alimentar-se de notícias ruins. Enquanto isso, nos cinemas, as estreias da semana são a animação “Rio 2”, dirigida pelo brasileiro Carlos Saldanha, o drama nacional “Entre Nós”, e animação japonesa “Vidas ao Vento”, do Studio Ghibli. Continuam em cartaz o drama de guerra “O Grande Herói” (vejam a resenha em Filme da Semana), a comédia nacional “S.O.S. – Mulheres ao Mar”, o romance “Namoro ou Liberdade”, o épico “300 – A Ascensão do Império”, e a animação “Tinker Bell: Fadas e Piratas”. Nas programações exclusivas, o Moviecom exibe o policial nacional “Alemão”, e a aventura “Need For Speed – O Filme”. Lembro que a programação agora muda nas quintas-feiras.

Estreia 1: “Rio 2”

Blu (Jesse Eisenberg) vive feliz no Rio de Janeiro ao lado da companheira Jade (Anne Hathaway) e seus três filhotes, Carla (Rachel Crow), Bia (Amandla Stenberg) e Tiago (Pierce Gagnon). Seus donos, Linda (Leslie Mann) e Túlio (Rodrigo Santoro), estão agora na floresta amazônica, fazendo novas pesquisas. Por acaso eles encontram a pena de uma ararinha azul, o que pode significar que Blu e sua família não sejam os últimos da espécie. Após vê-los em uma reportagem na TV, Jade insiste para que eles partam para a Amazônia. Blu inicialmente reluta, mas acaba aceitando a ideia. Assim, toda a família parte em uma viagem pelo interior do Brasil rumo à floresta amazônica sem imaginar que, logo ao chegar, encontrarão um velho inimigo: Nigel (Jemaine Clement).  A direção é de Carlos Saldanha. “Rio 2” estreia nesta sexta-feira, nas Salas 4, 6 e 7 do Moviecom, Salas 1, 2, 6 e 7 do Cinemark, Salas 1, 2 e 6 do Natal Shopping, e Salas 1, 2, 4 e 6 do Norte Shopping. Classificação indicativa livre. Cópias dubladas e legendadas, 2D e 3D. (T. O.: “Rio 2”)

 

Estreia 2: “Entre Nós”

Isolados numa casa de campo, jovens amigos decidem escrever e enterrar cartas destinadas a eles mesmos, para serem abertas dez anos depois. Porém, após uma tragédia ocorrida naquele mesmo dia, os amigos ficam todo este tempo sem se ver. Apesar de tudo, eles decidem cumprir suas promessas, reunindo-se dez anos depois. Agora, este reencontro irá trazer à tona antigas paixões, novas frustrações e um segredo mal enterrado. A direção é de Paulo Morelli, e no elenco estão Caio Blat, Carolina Dieckermann, Maria Ribeiro, Paulo Vilhena, Julio Andrade e Martha Nowill. “Entre Nós” estreia nesta sexta-feira na Sala 5 do Cinemark, e Sala 3 do Natal Shopping. Classificação indicativa 14 anos. (T. O.: “Entre Nós”)

 

Estreia 3: “Vidas ao Vento” (Sessão Cine Cult)

Jiro Horikoshi, vive em uma cidade do interior do Japão. Um dia, ele tem o sonho de estar voando em um avião com formato de pássaro. A partir desse sonho, ele decide que construir um avião e colocá-lo no ar é a meta da sua vida. Durante a busca pelo seu sonho ele conhece Naoko, uma jovem encantadora por quem se apaixona. No entanto, Naoko fica profundamente doente, sem saber se sobreviverá. Belíssima obra do mestre da animação japonesa Hayao Miyazaki, um dos principais nomes do Studio Ghibli, que dirigiu, entre outros, “A Viagem de Chihiro” e “O Castelo Animado”. O filme é uma biografia adaptada do designer de avião de caça Mitsubishi A6M Zero, Jiro Horikoshi, usado durante a Segunda Guerra Mundial pelo Japão. “Vidas ao Vento” será exibido segunda-feira (31/03) e terça-feira (01/04), na Sala 1 do Cinemark, na sessão de 19h30. Classificação indicativa 12 anos. (T. O.: “Kaze Tachinu”)

  

Filme da Semana: “O Grande Herói”

A Segunda Guerra Mundial serviu de inspiração para mais de quinhentos filmes, sempre com os americanos ocupando o papel de heróis. Outras guerras, contudo, não tiveram os mesmos efeitos, talvez por ser a atuação americana não tão correta. “O Grande Herói”, um dos raros filmes sobre o Afeganistão chega agora aos cinemas, baseada em um acontecimento real.

É possível que muitos espectadores entrem e saiam deste filme sem ter uma ideia formada do que é a recente guerra do Afeganistão – uma entre muitas que este sofrido país já sofreu através dos séculos.

Situado no centro da Ásia, e caminho obrigatório para as antigas caravanas desde tempos imemoriais, o Afeganistão ocupa uma posição geográfica estratégica – e, por isso mesmo, é alvo de grandes impérios desde sempre.

No início dos anos 80, enquanto os Estados Unidos digladiava-se com o Irã, o Afeganistão foi ocupado pela extinta União Soviética. Entre as forças que lutaram contra os soviéticos, um dos grupos, formado em sua maioria por estudantes, os Talibãs, foi organizado, financiado, e armado pela CIA, agência de espionagem americana.

Com a retirada dos invasores, os Talibãs tomaram o poder em 1996, implantando uma república islamita extremamente conservadora, mergulhando o país em um estado repressor, voltando-se contra o Ocidente. Um dos seus líderes era Osama Bin Laden, que organizou o ataque de 11 de Setembro em Nova York e Washington. Após o ataque, americanos e ingleses invadiram o Afeganistão, tirando os Talibãs do poder.

Embora não estejam mais fazendo parte do estado, os Talibãs continuam atuando até hoje, e junto com fatores como a corrupção e a produção e tráfico de ópio, torna o país um dos lugares mais perigosos do mundo.

É neste ambiente, em 2005, que passam-se os eventos mostrados no filme. Marcus Luttrel (Mark Wahlberg) é soldado da Marinha americana, do grupo de elite SEAL, incorporado às tropas que lutavam no Afeganistão.

Ele e mais três companheiros recebem a missão de penetrar no território inimigo para localizar e identificar  Ahmad Shah, um dos homens de confiança de Bin Laden. Os quatro tem que se locomover em uma região montanhosa e de difícil acesso e comunicação, até chegar próximo à base dos Talibãs.

Mas, o grupo esbarra em alguns pastores de cabras afegãos, e são obrigados a decidir o que fazer com eles. A hipótese de executá-los foi levantada, mas o comandante da missão decidiu libertá-los e abortar a missão.

Esta decisão desencadeou em um ataque fulminante desfechado pelo grupo Talibã, com um grande número de combatentes, e mais bem adaptados à região. Um a um eles são presos ou mortos, e apenas Marcus consegue fugir montanha abaixo, sofrendo inúmeros ferimentos, seja pela queda ou pelas armas dos inimigos. Mesmo um helicóptero enviado para resgatá-los é derrubado, causando a morte de inúmeros soldados.

Ele é encontrado por um grupo de aldeões, que o conduzem à sua aldeia e cuidam dos ferimentos. Quando uma patrulha de Talibãs chega, os aldeões, liderados por Mouhamad Gulab (Ali Suliman), corajosamente intervém e impedem que Marcus seja executado, mesmo arriscando suas vidas.

Jurando vingança, os Talibãs se retiram, e uma longa noite se passa, e Marcus pede a um velho aldeão que vá buscar ajuda dos americanos. Como haviam prometido, os guerrilheiros retornam, e uma batalha de vida ou morte acontece na aldeia, sem esperança de piedade para ninguém.

 Como costumeiramente acontece, os títulos nacionais pecam muito, principalmente quando são apelativos como este aqui. O título original, “Lone Survivor”, ou único sobrevivente, traduz bem o acontecido, enquanto que o nacional, “O Grande Herói”, não tem nada a ver com a história.

O fato de Marcus Lettrel ter sobrevivido deve-se muito ao intenso treinamento como SEAL. O início do filme traz imagens verídicas do treinamento deste grupo, que faz “Tropa de Elite” parecer um passeio no parque, com capitão Nascimento e tudo. Marcus era um soldado profissional, profissão para a qual se preparara desde a adolescência. Tentar sobreviver a um grupo de inimigos fazia parte de sua profissão, não havia nada de heroísmo nisso.

Se existe um herói na história, ou vários heróis, foram os aldeões liderados por Gulab, que ousaram enfrentar os Talibãs para proteger o americano. E eles fizeram isso não por interesse, mas, por um código de honra e filosofia de vida secular, chamado pashtumwali, profundamente enraizado na personalidade da etnia pachtun.

Para ter uma ideia da coragem destes homens, basta lembrar que eles é que vivem diuturnamente em confronto com os Talibãs, enquanto os americanos já sairão de fininho este ano, depois de mais de uma década de intromissão.

O filme é muito bem feito tecnicamente, tem a honestidade de não endeusar os americanos, e nos dá outra visão deste povo tão sofrido, e costumeiramente classificado como sinônimo de terrorista. Assistam e tirem suas próprias conclusões.

Livros de cinema:

“A literatura através do cinema”

A partir da análise de adaptações fílmicas realizadas por cineastas, como Kubrick e Chabrol, entre outros, “A literatura através do cinema”, de Robert Stam, aborda obras canônicas que vão desde Dom Quixote, de Cervantes, a clássicos da literatura brasileira, como Memórias póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, e Macunaíma, de Mário de Andrade. Imprimindo um olhar contemporâneo à releitura dessas obras e suas narrativas cinematográficas, este livro aborda questões cruciais, como reflexividade, paródia, realismo e magia, oferecendo um rico panorama histórico da literatura e do cinema para todos que apreciam esse tipo de produção cultural. 511 p – Editora UFMG.

Lançamentos em DVD/Blu-Ray:

“Capitão Phillips”

Richard Phillips (Tom Hanks) é um comandante naval experiente, que aceita trabalhar com uma nova equipe na missão de entregar mercadorias e alimentos para o povo somaliano. Logo no início do trajeto, ele recebe a mensagem de que piratas têm atuado com frequência nos mares por onde devem passar. A situação não demora a se concretizar, quando dois barcos chegam perto do cargueiro, com oito somalianos armados, exigindo todo o dinheiro a bordo. Embora Phillips utilize todos os procedimentos possíveis para dispersar os inimigos, eles conseguem subir a bordo, ameaçando a vida de todos. Começa uma longa e tensa negociação entre os sequestradores e os serviços especiais americanos, para tentar salvar o capitão antes que seja tarde. O disco traz o filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Captain Phillips”)

“A Lista”

Após uma longa investigação, o assassino de aluguel Jesse Weiland (Matt Dillon) é preso pelo detetive Bud Carter (Willen Dafoe). Com medo de enfrentar a prisão, o criminoso aceita ser um informante da polícia, em troca de proteção. Mas quando começa a delatar a rede mafiosa, revelando a existência de uma lista com os próximos alvos dos assassinos, os chefes do crime tentam descobrir o quanto antes a fonte destas informações. Quando o nome de Weiland é descoberto, ele e Carter passam a correr sério risco de morte. Filme com formato de tela widescreen anamórfico e áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Bad Country”)

“Uma Noite de Crime”

Quando o governo norte-americano constata que suas prisões estão cheias demais para receberem novos detentos, uma nova lei é criada, permitindo todas as atividades ilegais durante 12 horas. Este período, chamado de Noite do Crime, é marcado por milhares de assassinatos, linchamentos e outros atos de violência por todo o país. O intuito, segundo o governo, é permitir que todos os cidadãos libertem seus impulsos violentos, garantindo a paz nos outros dias do ano. James Sandin (Ethan Hawke) é um vendedor de sistemas de segurança que prospera graças à Noite do Crime. Quando o evento ocorre, no entanto, o filho de James aceita abrigar um homem perseguido por psicopatas. Logo, toda a família está em perigo, pelas ameaças dos psicopatas que cercam a casa.  O disco traz o filme com formato de tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “The Purge”)

“Carrie, a Estranha”

Carry White (Sissy Spacek) uma jovem solitária e sem amigos, que vive com a mãe, Margareth (Piper Laurie), uma pregadora religiosa cada vez mais ensandecida. Carrie foi ridicularizada pelas colegas, pois ao tomar banho achava que estava morrendo, quando na verdade estava tendo sua primeira menstruação. Sue Snell (Amy Irving), uma das alunas que zombaram dela, fica arrependida e pede a Tommy Ross (William Katt), seu namorado e um aluno muito popular, para que convide Carrie para um baile no colégio. Mas Chris Hargenson (Nancy Allen), uma aluna que foi proibida de ir festa, prepara uma armadilha que deixar Carrie humilhada em público. Mas, ninguém imagina os poderes paranormais que a jovem possui e muito menos de sua capacidade vingança quando está repleta de ódio. Filme com tela widescreen anamórfico e Áudio em Dolby Digital 5.1. (T. O.: “Carrie”)